在当今市场背景、国家政策的推动下，照明行业取得一系列的发展，与此同时，也带来了来自很多不同领域的声音。灯光文旅的发展从点亮到有内容、景观亮化逐渐融入舞美艺术、灯光装置更追求人体互动和沉浸式体验，面对不断提升的需求，又该寻求怎样的对应发展？

上海国际照明展同期举办

9月4号下午，与上海国际照明展同期启幕的2019照明行业预见增长大会——“城市文旅、艺术及表演的新格局”主题分会在上海新国际博览中心W5馆成功举办。本次会议由广州光亚法兰克福展览有限公司主办、广州阿拉丁物联网络科技股份有限公司、南网光亚照明研究院承办，并得到广州市雅江光电设备有限公司的大力支持。会议期间，业界专家和行业翘楚围绕“城市文旅、艺术及表演的新格局”发表了极具知识性和参考价值的演讲。

大会现场盛况

大会座无虚席

会上，汉竹文旅副董事长陶芓锜，首先就“可持续发展的绿色文旅内容制造”作了主题分享，从度假村、户外教育、音乐节及景区建筑等8个方面详细介绍了绿色文旅的产业综合服务项目。陶芓锜指出，希望能够以竹为载体，通过产业和创新设计相融合，构建中国竹产业“一带一路”的新生态，打造更多可持续发展的绿色开发项目内容。

汉竹文旅副董事长陶芓锜

随后，上海舞美学会副秘书长，上海舞台技术研究所灯光设计师、舞美总监谢渝熙围绕“城市景观照明的艺术品质”主题，分享了上海外滩跨界融合建筑、音乐、戏剧进行设计的灯光亮化工程案例。他提出，在设计过程中，他们将外滩的建筑以及本身的建筑照明看作呈现的基础，融入音乐这一时间艺术，作为整个演绎的灵魂，再加上戏剧的舞台灯光设计，实现整个光影变化，让建筑来述说它自己的故事，达到“远观有气势，近看有气质，细读有故事”的效果。

上海舞美学会副秘书长/上海舞台技术研究所灯光设计师、舞美总监谢渝熙

紧接着，广州市雅江光电设备有限公司景观文旅事业部总监卿喆则以“创意源于追求”为主题，发表了演讲。演讲过程中，卿喆介绍了雅江光电的发展和成果，还带来了在全行业，乃至全世界，雅江光电独有的一款产品：海王星云AF1972XCET。在30多年的历史中，雅江光电紧跟行业趋势，不断突破，只做自己的品牌，打造了国内外很多成功的案例，他表示，“追求”是“创意”的核心，也是雅江光电的自信。

广州市雅江光电设备有限公司景观文旅事业部总监卿喆

最后，媒体艺术家、“低科技艺术实验”创立者郑达讲述了“灯光艺术装置的互动创意营造”。在跟光打交道的人群里，大家更多的是想如何让它亮起来，郑达想的则是人的感知。他表示，艺术不仅仅是去复制我们看得见的世界，更是创建可见的东西，是考虑如何在商业化的空间里面让人流和作品之间产生关系。

媒体艺术家、“低科技艺术实验”创立者郑达

现场进入对话环节，广州阿拉丁物联网络科技股份有限公司、广东阿拉丁灯光节文化艺术有限公司运营中心总监陈玉钊、媒体艺术家、“低科技艺术实验”创立者郑达，以及广州市雅江光电设备有限公司景观文旅事业部总监卿喆，对“灯光技术及艺术结合”、“艺术演绎未来发展趋势”等相关话题进行了互动探讨。

对话环节由广州阿拉丁物联网络科技股份有限公司、广东阿拉丁灯光节文化艺术有限公司&运营中心总监陈玉钊主持

郑达表示，在自身的创作过程中，他更在乎光对人的感知应该产生什么样的影响。光永远是一个话题，因为它带给人的不仅仅是美，更多的是温暖，这种温暖有一定的指定性。艺术创作除了要有过硬的技术，更好的产品服务，还要有自己的品牌。在全球化的今天，中国艺术家要能够走出去，更多地关注真正的艺术表达或者产品本身，拒绝同质化，把“自己的故事”打到受众心底。

现场观众

卿喆认为，在科技融合越来越多的当下，景观项目或者灯光艺术的文旅项目对稳定性以及技术的要求越来越高，这是一个量变到质变的过程。对于照明行业来说，掌握了技术也就掌握了定价权，而对于景观照明施工单位、设计单位等，则更应该区分艺术化和娱乐化，这样才能做出更贴合需求的东西。

现场观众

至此，2019照明行业预见增长大会——“城市文旅、艺术及表演的新格局”主题分会宣告圆满结束。灯光文旅项目在探索中不断发展，我们相信，在不久的未来，灯光文旅项目会实现量变到质变，预见更好的自己。